La passione amorosa e la sua dinamica nel testo di Pascal Rambert

In uno spazio privo di oggetti scenici, due personaggi, un uomo e una donna si fronteggiano, a distanza, a colpi di improperi e recriminazioni sull'onda di un sentimento amoroso che li legava e che, ora, è giunto al termine. Non capiamo, da subito, quale parte stiano recitando i due attori: sono due amanti che si stanno lasciando definitivamente o due teatranti che stanno provando una messinscena? Una sorta di mistero iniziale che ci seduce fino a quando il dubbio è chiarito, definitivamente, dall'ingresso, in scena, di un gruppo di ragazzini che, garbatamente, chiede di poter provare un pezzo musicale. Anche se, la sovrapposizione fra realtà e finzione è un retrogusto dolce che fa da sfondo a quello che continuiamo a vedere in scena. Prima è lui che smonta cinicamente e intellettualmente il concetto di passione amorosa di fronte a lei che, in silenzio, quasi a piegarsi sulle ginocchia, incassa i durissimi colpi come se portati al ventre. Poi è lei che, nella restituzione poetica al sentimento amoroso, tenta di far risorgere il rapporto, ricordando, di fronte a lui in ginocchio per terra, tutti i bei momenti passati insieme forieri di un possibile futuro roseo. Pascal Rambert è autore di un testo denso di significati, bellissimo, in cui i personaggi rappresentano, rispettivamente, due aspetti costitutivi o meglio due visioni interpretative della passione amorosa. La donna interpretata da Anna Della Rosa è la sua versione romantica, più propria forse della femminilità; l'uomo interpretato da Luca Lazzareschi, è la fredda razionalità che smonta meccanicamente ogni possibile speranza sull' immortalità di quel sentimento. In questo ring esistenziale i due bravi attori ci consegnano due ipotesi, due visioni sul legame che unisce carnalmente un uomo e una donna. Da che parte è la verità? Le luci, in scena, si spengono. A noi l'ardua sentenza.

Andrea Pietrantoni